IL COOL JAZZ

Il cool jazz fu un movimento di innovazione musicale, che prese piede all’incirca durante gli Anni ’50. Questo stile risulta di difficile delimitazione e include esperienze più o meno eterogenee, anche se delle volte viene assimilato al movimento della West Coast jazz californiana, di cui certamente rappresenta un’espressione significativa.

Possiamo dire che senza dubbio il cool jazz nacque dall’esigenza di ammantare la musica afroamericana di una veste più ricercata ed elegante, come già anticipato, avviando un tentativo di rivolgersi a una platea più raffinata e fruitrice di musica “eurocolta”.

Spesso si tende a confondere il jazz modale con l’esperienza cool, probabilmente perché quest’ultima utilizzò molto gli elementi del linguaggio modale, per veicolare le proprie composizioni. Il cool jazz ricrea atmosfere ariose e ricercate, ricorrendo a elaborate costruzioni armoniche, prestando particolare attenzione all’aspetto timbrico.

Spesso si possono trovare strumenti inusuali per l’epoca jazzistica, come il flauto o la tuba e l’utilizzo delle tecniche di contrappunto. Questi elementi rimandano chiaramente a un’esperienza musicale classica e testimoniano il tentativo di inglobare elementi ricercati e di estrazione erudita.

In generale si riscontra un’organizzazione e una cura particolare per l’arrangiamento e l’orchestrazione, elementi che contribuiscono alla creazione di composizioni eleganti rivolte a platee musicalmente educate.

Una delle prime esperienze più significative, fu la creazione della Tuba Band a New York, un ensemble che vide la partecipazione di Miles Davis, John Lewis, Bill Evans e altri. Questo gruppo compose brani ancora fortemente ancorati al linguaggio be-bop, ma già si intravedeva una ricerca timbrica e armonica di altissimo livello e nuove strutture compositive.